Este disco de la banda formada Matthew Bellamy, Christopher Wolstenholme y Dominic Howard es el cuarto trabajo de estudio. El cuarto álbum de Muse se caracteriza por tener un sonido bastante diferente en relación a los anteriores 3 discos.
Excelente orden de las canciones, un disco sorprendente de principio a fin.
A pesar de que este álbum recibió muy buenas críticas de parte de la prensa, no todos los fans evalúan bien este disco, probablemente al cambio en relación a "Showbiz", "Origin of Symmetry" y "Absolution".
1- Take a bow
La primera canción del disco. El sonido de esta canción está altamente influenciado por el rock progresivo, mezclado en el inicio con sonidos muy propios de la música electrónica.
2- Starlight
Starlight está prácticamente pegada a “Take a bow”. A diferencia del track anterior, la música es mucho más popera y los sonidos y la voz son más suaves. Un tema que se le ha descrito como “comercial”, pero muy contagioso y romántico.
3- Supermassive Black Hole
Éste fue el primer single que salió de esta producción. Su sonido es más rock alternativo (algo popero también) y tiene la característica de que Matt Bellamy canta toda la canción utilizando falsete. Este tema ha sido muy criticado por el sonido que tiene y también porque apareció en la banda sonora de la película Twilight (Crepúsculo). Es otra canción altamente contagiosa.
4- Map of the problematique
A diferencia de las otras dos canciones, la letra es más desesperada y la música –por ende– un poco más depresiva. La composición musical me recuerda un poco a la canción “What I’ve done”, del disco “Minutes to Midnight” de Linkin Park.
Al igual que “Take a bow”, esta canción está más inclinada hacia el rock progresivo que hacia el rock alternativo.
5- Soldier’s Poem
Soldier’s Poem es una pausa a los sonidos rockeros de Black Holes and Revelations. Los instrumentos se tocan de manera mucho más débil y no hay sonidos electrónicos de por medio; la guitarra acústica arpegiada es el instrumento principal de la canción y la voz de Matt es menos poderosa que en “Map of the Problematique”. Es como una canción de cuna, pero con letra muy depresiva.
6- Invincible
Invincible es un single muy bonito. La canción deja un mensaje muy esperanzador. Se retoma el rock en el álbum, pero lo más rescatable es el solo de guitarra de Matt entre los dos últimos coros.
Muchas veces se ha comparado esta canción a "Everybody's changing" del grupo Keane.
7- Assassin
A diferencia de Invincible, Assassin es una canción bastante más violenta, con sonidos influenciados por el metal. Y la letra parece acompañar a la perfección a la música.
8- Exo-Politics
Otra canción más rockera, pero bastante menos violenta que Assassin, aunque la letra también parece ser un llamado a luchar.
9- City of delusion
El inicio de “City of delusion” está marcado por el uso de la guitarra acústica, seguido por la incorporación del bajo y la batería para llegar a un coro acompañado de sonidos más sinfónicos, como extraídos de una orquesta, algo comparable a la canción “Butterflies and Hurricanes” del anterior disco “Absolution”.
10- Hoodoo
Hoodoo también tiene una introducción bastante particular. La guitarra (esta vez eléctrica) toca algo similar a unos sonidos propios de España. Después de eso siguen unos suaves punteos de guitarra con la voz de un Matt más dramático. El clímax de la canción está marcado por el inicio del piano y la incorporación del bajo, la batería y una vez más de instrumentos sinfónicos. El desenlace de la canción se compone de la voz de Matt y los punteos de guitarra.
11- Knights of Cydonia
Uno de los temas más importantes del disco, por muchas razones: Es uno de los singles de la banda, estos “Caballeros de Cydonia” están representados en la carátula del álbum y según la banda corresponden a los cuatro jinetes del Apocalipsis que habitan en Marte, y porque fue la primera canción de Muse que apareció para el juego de video Guitar Hero.
La música posee muchas influencias, desde la del computador Comodore C64, hasta la canción “Telstar”, de The Tornados (el guitarrista de este grupo es el padre de Matt Bellamy). Claramente encontramos muchas cosas en la canción más larga del disco y aquella que le da el cierre a Black Holes and Revelations: notorias variaciones tonales del vocalista, trompetas en la introducción, distorsión de guitarra, sintetizador, coros de más de dos voces, etc.
Demasiado difícil de describir. Es necesario que la escuchen para tener una idea más clara.
12- Glorious
¿No dije antes que “Knights of Cydonia” era la última canción del disco? Glorious fue un bonus track que sólo apareció en la versión japonesa de Black Holes and Revelations. También apareció como b-side del single “Invincible” y más tarde fue añadida a la lista de canciones descargables por i-Tunes.
Glorious también es un tema muy influenciado por el rock progresivo y por el metal. El inicio es marcado por muchos punteos de guitarra que parecen extraídos de alguna canción de la banda Yes. Le sigue un poco de piano eléctrico y posteriormente los demás instrumentos y una guitarra más influenciada por el metal. En el coro, el bajo es distorsionado y Matt empieza a subir el tono de su canción hasta llegar a la utilización de falsetes. El final de la canción es marcado por el teclado y el retorno a los punteos de guitarra del principio.
